Dauer: 3.30 h 
(ohne Pause, das Publikum kann kommen und gehen, wann es will) 
Ab 12 Jahren

Mit «Liquid Families» erforscht Nicole Seiler 
mit einem Chor aus professionellen Performer*innen und 
Amateuer*innen die Stimme als choreografisches Element. 
Dabei verbindet sich die räumliche Skulptur mit 
der performativen und gesanglichen Partitur des Stücks 
und setzt eine sich stetig wandelnde, unendlich erscheinende 
Transformation in Gang.
«Liquid Families» ist im Prozess zu begreifen, als Ritual, 
das sich über die temporäre Gemeinschaft 
der Performer*innen bildet. 
In diese temporäre Gemeinschaft wird das Publikum eingeladen, 
in Interaktion mit der räumlichen Installation 
und der Choreografie,bestehend aus Gesten, Stimme 
und Improvisation, zu treten und in ihr zu verweilen.

Dauer: 60 min.

Ab 12 Jahren

Auf dem schmalen Grat zwischen Musik und Theater balancierend,

fesselt BOT sein Publikum mit geradliniger Performance,

selbstgebauten musikalischen Apparaten, roher visueller

Poesie und zerbrechlichen, warmherzigen Songs –

ein visuelles und musikalisches Abenteuer.

In Zeiten, in denen viele Gewissheiten plötzlich relativ werden,

zeigt BOT "KLAP/CRASH". Wo wir alle mit immer

höherer Geschwindigkeit unterwegs waren, kommt mit 
einem Mal alles zum Stillstand. Nichts ist mehr so, 
wie es war. Nicht wir, nicht du, nicht irgendetwas. 
Irgendwo ist ein Stock zwischen die Speichen geraten. 
Wo sind wir? Wie war das noch mal? Ist da jemand?

BOT fängt die Verzweiflung und die grossen Fragen, 
die sich daraus ergeben, in theatralischen Maschinen, 
eingängigen Kompositionen und kräftigen, feinen Bildern ein. 
Wie soll es weitergehen? Setzen wir einen neuen Kurs? 
Und wer sind wir jetzt wirklich?

BOT verzauberten das BAFF! mit ihrer Performance «Ramkoers» bereits im 2017.

Dauer: 20 min. Theaterstück // 20 min. Workshop 
Ab 2 Jahren

Vom 14.9. bis 17. 9. 2023 
Um 10.15 (Schulvorstellung), 11.15 (Schulvorstellung), 
13.15, 14.15, 15.15, 16.15 

Mit «Sous la Table» führen Les Zerkiens in eine magische Welt der
Schattenspiele. Unter einem Tisch versteckt, verfolgen wir die
Abenteuer auf dem Tisch. Dabei sind der Fantasie keine Grenzen
gesetzt. Im Anschluss dürfen Kinder und Erwachsene selbst zu
Schattenspieler*innen werden.

Credits
Choreographer, artistic director of 
the Notch Company and exterior eye: Oriane Varak
Visual artist, décor and prop work: Marie Van Roey
Musician: Stéphane Grégoire

www.ideesfixes.be

Dauer: 3.30 h 
(ohne Pause, das Publikum kann kommen und gehen, wann es will)  
Ab 12 Jahren

Mit Liquid Families erforscht Nicole Seiler 
mit einem Chor aus professionellen Performer*innen und 
Amateuer*innen die Stimme als choreografisches Element. 
Dabei verbindet sich die räumliche Skulptur mit 
der performativen und gesanglichen Partitur des Stücks 
und setzt eine sich stetig wandelnde, unendlich erscheinende 
Transformation in Gang.
Liquid Families ist im Prozess zu begreifen, als Ritual, 
das sich über die temporäre Gemeinschaft 
der Performer*innen bildet. 
In diese temporäre Gemeinschaft wird das Publikum eingeladen, 
in Interaktion mit der räumlichen Installation 
und der Choreografie,bestehend aus Gesten, Stimme 
und Improvisation, zu treten und in ihr zu verweilen.

Dauer: 60 min.

Ab 12 Jahren

Auf dem schmalen Grat zwischen Musik und Theater balancierend,

fesselt BOT sein Publikum mit geradliniger Performance,

selbstgebauten musikalischen Apparaten, roher visueller

Poesie und zerbrechlichen, warmherzigen Songs –

ein visuelles und musikalisches Abenteuer.

In Zeiten, in denen viele Gewissheiten plötzlich relativ werden,

zeigt BOT "KLAP/CRASH". Wo wir alle mit immer

höherer Geschwindigkeit unterwegs waren, kommt mit 
einem Mal alles zum Stillstand. Nichts ist mehr so, 
wie es war. Nicht wir, nicht du, nicht irgendetwas. 
Irgendwo ist ein Stock zwischen die Speichen geraten. 
Wo sind wir? Wie war das noch mal? Ist da jemand?

BOT fängt die Verzweiflung und die grossen Fragen, 
die sich daraus ergeben, in theatralischen Maschinen, 
eingängigen Kompositionen und kräftigen, feinen Bildern ein. 
Wie soll es weitergehen? Setzen wir einen neuen Kurs? 
Und wer sind wir jetzt wirklich?

BOT verzauberten das BAFF! mit ihrer Performance «Ramkoers» bereits im 2017.

Dauer: 20 min. Theaterstück // 20 min. Workshop 
Ab 2 Jahren

Vom 14.9. bis 17. 9. 2023
Um 10.15 (Schulvorstellung), 11.15 (Schulvorstellung)
13.15, 14.15, 15.15, 16.15 

Mit «Sous la Table» führen Les Zerkiens in 
eine magische Welt der Schattenspiele. 
Unter einem Tisch versteckt, verfolgen wir die Abenteuer 
auf dem Tisch. Dabei sind der Fantasie keine Grenzen gesetzt. 
Im Anschluss dürfen Kinder und Erwachsene 
selbst zu Schattenspieler*innen werden.

Credits
Choreographer, artistic director of 
the Notch Company and exterior eye: Oriane Varak
Visual artist, décor and prop work: Marie Van Roey
Musician: Stéphane Grégoire

www.ideesfixes.be

Der Walk in Workshop ist für Familien und spontane 
Festivalbesuchende konzipiert. 
Die Teilnehmenden können hier verweilen, 
so lange sie möchten, einfach mal rein schnuppern oder 
sich 3 Tage in ein neues Projekt knien – wir sind für alles bereit.

«Nesten, hausen, nisten» - wohin sich Träume gern verkriechen

Nester und Hütten wachsen hinauf. 
Von einem weiten Blick auf eine neue Welt laden sie 
zum Träumen ein. Und unten am Boden darf sich jede 
und jeder seine eigene, kleine Traum-Welt erschaffen. 
Ein Nest, eine Behausung, eine Insel. Und diese werden 
in eine Art schwebende Landschaft gehängt und mit all 
den andern in Verbindung gebracht.

(Freier Eintritt, Kollekte)

Credits

Erika Gedeon, Stefan Schmidhofer, Tobi Hobi, 
Sonja Greuter, Markus Herrmann, Muriel Reimers, 
Lukas Roth u.a.m.

www.hochhinaus.art

Dauer: ca. 20 min. 
Ab 16 Jahren

«Civitas Cunt» sind Teil des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023 
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, Treffpunkt Münsterplatz 

4 Theaterstücke in einem Ticket!  
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

«Civitas Cunt» ist eine feministische Stadt-Utopie im Massstab 1:50. 
Eine performative Installation, die sich mit dem Gender Data Gap, 
Gender Mainstreaming, feministischer Stadtplanung und der

Enttabuisierung des weiblichen Geschlechts auseinandersetzt.
«Civitas Cunt» thematisiert geschlechtsspezifische Unterschiede im
Stadtbild und zeigt Wege auf für mehr Gleichberechtigung und
Solidarität im urbanen Lebensraum. Denn eine Stadt ist ein Ort für
alle.

Credits 
Künstlerische Leitung, Hörspiel und Performance: Chantal Dubs 
Künstlerische Leitung, Modellbau und Performance: 
Petra Schnakenberg 
Sounddesign: Aske Lyck Pedersen 
Licht + Technische Leitung: Lilli Unger 
Produktionsleitung: Kathrin Walde 
Koproduktion: Fabriktheater Rote Fabrik

Dauer: 20 min. 
Ab 12 Jahren

«The Story Of Larry» ist Teil 
des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023 
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, 
Treffpunkt Münsterplatz 

4 Theaterstücke in einem Ticket!  
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

Wieviel Abenteuer, Drama und Slapstick passen in eine Schachtel
Früchtetee? Larry ist ein Durchschnittsamerikaner während den
80er-Jahren, der sich in den Kopf gesetzt hat zu fliegen.
Getrieben von seinem grossen Traum setzt er sich in seine Garage
und fängt an zu bauen. Herz seines Fluggeräts: ein Gartenstuhl.
Moritz Praxmarer lädt ein an den Küchentisch und erzählt bei einer
Tasse Tee die wahre Geschichte von Larry Walters – dem
flugunfähigsten Piloten der jemals trotzdem abgehoben hat.
Bühnenbild? Ensemble? Special Effects? Nix. Tasse und Teebeutel
reichen aus, um diesen Blockbuster auf den Tisch zu bringen. Ein
minimalistisches Objekttheaterstück auf der Suche nach den grossen
Träumen und dem Sinn ihnen nachzurennen.

Credits
Idee, Text, Spiel: Moritz Praxmarer
Endregie: Dirk Vittinghoff

Dauer: 30 min 
Ab 16 Jahren

«Satirix» sind Teil des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, Treffpunkt Münsterplatz

4 Theaterstücke in einem Ticket! 
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

Mireille Broilliard ist eine Sängerin. 
Rémi Verbraeken ist ein Karikaturist. 
Gemeinsam erfinden sie eine Geschichte ohne Moral. 
Eine Geschichte, die von einer Kassette 
eines Anrufbeantworters ausgeht, welche in einem Mülleimer 
gefunden wurde. Sie wird durch die Animationsfilme 
und die Puppen von Rémi zum Leben erweckt. 
Es treten skurrile Zungen auf und die Figuren 
bewegen sich zu den Kompositionen von Mireille Broilliard 
wie von Sinnen.

Eine Show, die eine Kinovorführung mit Live-Musik verbindet 
und in abstrakte Bühnenwelten eintauchen lässt.

Credtis:

Mireille Broilliard
Rémi Verbraeken

Dauer: 20 min. 
Ab 12 Jahren

«The Story Of Larry» ist Teil 
des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023 
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, 
Treffpunkt Münsterplatz 

4 Theaterstücke in einem Ticket!  
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

Wieviel Abenteuer, Drama und Slapstick passen in eine Schachtel
Früchtetee? Larry ist ein Durchschnittsamerikaner während den
80er-Jahren, der sich in den Kopf gesetzt hat zu fliegen.
Getrieben von seinem grossen Traum setzt er sich in seine Garage
und fängt an zu bauen. Herz seines Fluggeräts: ein Gartenstuhl.
Moritz Praxmarer lädt ein an den Küchentisch und erzählt bei einer
Tasse Tee die wahre Geschichte von Larry Walters – dem
flugunfähigsten Piloten der jemals trotzdem abgehoben hat.
Bühnenbild? Ensemble? Special Effects? Nix. Tasse und Teebeutel
reichen aus, um diesen Blockbuster auf den Tisch zu bringen. Ein
minimalistisches Objekttheaterstück auf der Suche nach den grossen
Träumen und dem Sinn ihnen nachzurennen.

Credits
Idee, Text, Spiel: Moritz Praxmarer
Endregie: Dirk Vittinghoff

Dauer: ca. 20 min. 
Ab 16 Jahren

«Civitas Cunt» sind Teil des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023 
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, Treffpunkt Münsterplatz 

4 Theaterstücke in einem Ticket!  
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

«Civitas Cunt» ist eine feministische Stadt-Utopie im Massstab 1:50. 
Eine performative Installation, die sich mit dem Gender Data Gap, 
Gender Mainstreaming, feministischer Stadtplanung und der

Enttabuisierung des weiblichen Geschlechts auseinandersetzt.
«Civitas Cunt» thematisiert geschlechtsspezifische Unterschiede im
Stadtbild und zeigt Wege auf für mehr Gleichberechtigung und
Solidarität im urbanen Lebensraum. Denn eine Stadt ist ein Ort für
alle.

Credits 
Künstlerische Leitung, Hörspiel und Performance: Chantal Dubs 
Künstlerische Leitung, Modellbau 
und Performance: Petra Schnakenberg 
Sounddesign: Aske Lyck Pedersen 
Licht + Technische Leitung: Lilli Unger 
Produktionsleitung: Kathrin Walde 
Koproduktion: Fabriktheater Rote Fabrik

Dauer: 30 min 
Ab 16 Jahren

«Satirix» sind Teil des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, Treffpunkt Münsterplatz

4 Theaterstücke in einem Ticket! 
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

Mireille Broilliard ist eine Sängerin. 
Rémi Verbraeken ist ein Karikaturist. 
Gemeinsam erfinden sie eine Geschichte ohne Moral. 
Eine Geschichte, die von einer Kassette 
eines Anrufbeantworters ausgeht, welche in einem Mülleimer 
gefunden wurde. Sie wird durch die Animationsfilme 
und die Puppen von Rémi zum Leben erweckt. 
Es treten skurrile Zungen auf und die Figuren 
bewegen sich zu den Kompositionen von Mireille Broilliard 
wie von Sinnen.

Eine Show, die eine Kinovorführung mit Live-Musik verbindet 
und in abstrakte Bühnenwelten eintauchen lässt.

Credtis:

Mireille Broilliard
Rémi Verbraeken

Dauer: ca. 20 min. 
Ab 16 Jahren

«Civitas Cunt» sind Teil des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, Treffpunkt Münsterplatz

4 Theaterstücke in einem Ticket! 
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

«Civitas Cunt» ist eine feministische Stadt-Utopie im Massstab 1:50. 
Eine performative Installation, die sich mit dem Gender Data Gap, 
Gender Mainstreaming, feministischer Stadtplanung und der

Enttabuisierung des weiblichen Geschlechts auseinandersetzt.
«Civitas Cunt» thematisiert geschlechtsspezifische Unterschiede im
Stadtbild und zeigt Wege auf für mehr Gleichberechtigung und
Solidarität im urbanen Lebensraum. Denn eine Stadt ist ein Ort für
alle.

Credits

Künstlerische Leitung, Hörspiel und Performance: Chantal Dubs 
Künstlerische Leitung, Modellbau 
und Performance: Petra Schnakenberg 
Sounddesign: Aske Lyck Pedersen 
Licht + Technische Leitung: Lilli Unger 
Produktionsleitung: Kathrin Walde 
Koproduktion: Fabriktheater Rote Fabrik

Dauer: 20 min. 
Ab 12 Jahren

«The Story Of Larry» ist Teil 
des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023 
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, 
Treffpunkt Münsterplatz 

4 Theaterstücke in einem Ticket!  
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

Wieviel Abenteuer, Drama und Slapstick passen in eine Schachtel
Früchtetee? Larry ist ein Durchschnittsamerikaner während den
80er-Jahren, der sich in den Kopf gesetzt hat zu fliegen.
Getrieben von seinem grossen Traum setzt er sich in seine Garage
und fängt an zu bauen. Herz seines Fluggeräts: ein Gartenstuhl.
Moritz Praxmarer lädt ein an den Küchentisch und erzählt bei einer
Tasse Tee die wahre Geschichte von Larry Walters – dem
flugunfähigsten Piloten der jemals trotzdem abgehoben hat.
Bühnenbild? Ensemble? Special Effects? Nix. Tasse und Teebeutel
reichen aus, um diesen Blockbuster auf den Tisch zu bringen. Ein
minimalistisches Objekttheaterstück auf der Suche nach den grossen
Träumen und dem Sinn ihnen nachzurennen.

Credits
Idee, Text, Spiel: Moritz Praxmarer
Endregie: Dirk Vittinghoff

Dauer: 30 min 
Ab 16 Jahren

«Satirix» sind Teil des Kurzstückabends von Freitag, 15.9.2023
Vorstellungen beginnen um 18:30 und 19:00, Treffpunkt Münsterplatz

4 Theaterstücke in einem Ticket! 
Mit Satirix, Tristan Vogt, Moritz Praxmarer und Civitas Cunt

Mireille Broilliard ist eine Sängerin. 
Rémi Verbraeken ist ein Karikaturist. 
Gemeinsam erfinden sie eine Geschichte ohne Moral. 
Eine Geschichte, die von einer Kassette 
eines Anrufbeantworters ausgeht, welche in einem Mülleimer 
gefunden wurde. Sie wird durch die Animationsfilme 
und die Puppen von Rémi zum Leben erweckt. 
Es treten skurrile Zungen auf und die Figuren 
bewegen sich zu den Kompositionen von Mireille Broilliard 
wie von Sinnen.

Eine Show, die eine Kinovorführung mit Live-Musik verbindet 
und in abstrakte Bühnenwelten eintauchen lässt.

Credtis:

Mireille Broilliard
Rémi Verbraeken

Dauer: 20 min. Theaterstück // 20 min. Workshop 
Ab 2 Jahren

Vom 14.9. bis 17. 9. 2023 
Täglich um 10.15, 11.15, 13.15, 14.15, 15.15, 16.15 

Mit «Sous la Table» führen Les Zerkiens in eine magische Welt der
Schattenspiele. Unter einem Tisch versteckt, verfolgen wir die
Abenteuer auf dem Tisch. Dabei sind der Fantasie keine Grenzen
gesetzt. Im Anschluss dürfen Kinder und Erwachsene selbst zu
Schattenspieler*innen werden.

Credits
Choreographer, artistic director of 
the Notch Company and exterior eye: Oriane Varak
Visual artist, décor and prop work: Marie Van Roey
Musician: Stéphane Grégoire

www.ideesfixes.be

Dauer: 10 bis 12 min. 
Ab 12 Jahren

Eine Einladung zum Austausch über Gott, die Welt und das Theater.
Bei einem persönlichen, leichtfüssig-tiefgründigen Einzelgespräch
bei Frau Dr. So&So&So und ihrem Team –
wahlweise auch bei Frau Dr. So&So&So&So und ihrem Team –
wird im Sprechstundenmobil das Theatererlebnis neu definiert.
Kurzweilig und weltoffen.

Dauer: 30 min 
Ab 16 Jahren

Mireille Broilliard ist eine Sängerin. 
Rémi Verbraeken ist ein Karikaturist. 
Gemeinsam erfinden sie eine Geschichte ohne Moral. 
Eine Geschichte, die von einer Kassette 
eines Anrufbeantworters ausgeht, welche in einem Mülleimer 
gefunden wurde. Sie wird durch die Animationsfilme 
und die Puppen von Rémi zum Leben erweckt. 
Es treten skurrile Zungen auf und die Figuren 
bewegen sich zu den Kompositionen von Mireille Broilliard 
wie von Sinnen.

Eine Show, die eine Kinovorführung mit Live-Musik verbindet 
und in abstrakte Bühnenwelten eintauchen lässt.

Credtis:

Mireille Broilliard
Rémi Verbraeken

Der Walk in Workshop ist für Familien und spontane 
Festivalbesuchende konzipiert. 
Die Teilnehmenden können hier verweilen, 
so lange sie möchten, einfach mal rein schnuppern oder 
sich 3 Tage in ein neues Projekt knien – wir sind für alles bereit.

«Nesten, hausen, nisten» - wohin sich Träume gern verkriechen

Nester und Hütten wachsen hinauf. 
Von einem weiten Blick auf eine neue Welt laden sie 
zum Träumen ein. Und unten am Boden darf sich jede 
und jeder seine eigene, kleine Traum-Welt erschaffen. 
Ein Nest, eine Behausung, eine Insel. 
Und diese werden in eine Art schwebende Landschaft gehängt 
und mit all den andern in Verbindung gebracht.

(Freier Eintritt, Kollekte)

Credits

Erika Gedeon, Stefan Schmidhofer, Tobi Hobi, 
Sonja Greuter, Markus Herrmann, Muriel Reimers, 
Lukas Roth u.a.m.

www.hochhinaus.art

Dauer: 30 min

Ab 16 Jahren

Mireille Broilliard ist eine Sängerin. 
Rémi Verbraeken ist ein Karikaturist. 
Gemeinsam erfinden sie eine Geschichte ohne Moral. 
Eine Geschichte, die von einer Kassette 
eines Anrufbeantworters ausgeht, welche in einem Mülleimer 
gefunden wurde. Sie wird durch die Animationsfilme 
und die Puppen von Rémi zum Leben erweckt. 
Es treten skurrile Zungen auf und die Figuren 
bewegen sich zu den Kompositionen von Mireille Broilliard 
wie von Sinnen.

Eine Show, die eine Kinovorführung mit Live-Musik verbindet 
und in abstrakte Bühnenwelten eintauchen lässt.

Credtis:

Mireille Broilliard
Rémi Verbraeken

Dauer: 30 min 
Ab 16 Jahren

Mireille Broilliard ist eine Sängerin. 
Rémi Verbraeken ist ein Karikaturist. 
Gemeinsam erfinden sie eine Geschichte ohne Moral. 
Eine Geschichte, die von einer Kassette 
eines Anrufbeantworters ausgeht, welche in einem Mülleimer 
gefunden wurde. Sie wird durch die Animationsfilme 
und die Puppen von Rémi zum Leben erweckt. 
Es treten skurrile Zungen auf und die Figuren 
bewegen sich zu den Kompositionen von Mireille Broilliard 
wie von Sinnen.

Eine Show, die eine Kinovorführung mit Live-Musik verbindet 
und in abstrakte Bühnenwelten eintauchen lässt.

Credtis:

Mireille Broilliard
Rémi Verbraeken

Dauer: 30 min 
Ab 16 Jahren

Mireille Broilliard ist eine Sängerin. 
Rémi Verbraeken ist ein Karikaturist. 
Gemeinsam erfinden sie eine Geschichte ohne Moral. 
Eine Geschichte, die von einer Kassette 
eines Anrufbeantworters ausgeht, welche in einem Mülleimer 
gefunden wurde. Sie wird durch die Animationsfilme 
und die Puppen von Rémi zum Leben erweckt. 
Es treten skurrile Zungen auf und die Figuren 
bewegen sich zu den Kompositionen von Mireille Broilliard 
wie von Sinnen.

Eine Show, die eine Kinovorführung mit Live-Musik verbindet 
und in abstrakte Bühnenwelten eintauchen lässt.

Credtis:

Mireille Broilliard
Rémi Verbraeken

Dauer: 60 min. 
Ab 18 Jahren

«Nouveau Fuck» – eine hyperfeministische Figurentheater-Performance, 
die radikal Platz schafft. Basierend auf dem gleichnamigen Manifest 
von Stella Bergsma heißen Cat Smits und Meike van den Akker 
das Publikum in einer neuen Welt willkommen. 

Es spielen mit: eine Plüschvulva, 
eine barbieartige Puppe ohne Mund, mehrere teil-, voll- 
und gar nicht maskierte Menschen, ein paar Körperteile, 
Wut, Scham, Schweigen und Blut. Es geht um das Leben als Frau. 
Ein Thema, das so vollgestopft mit Rollen und Mustern ist, 
dass es nach Figuren und Masken geradezu schreit.

Credits:

concept, regie Cat Smits
text Stella Bergsma
spiel Meike van den Akker, Cat Smits, Sanne van Dijk 
design, kostüme Elze van den Akker
dramaturgie dr. Maja Hertoghs
endregie Duda Paiva
film Thomas Brand
puppen Cat Smits, Meike van den Akker
musik Wim Selles
lichtdesign Mark Verhoef
co-produktion Cat Smits Company, Figurteatret i Norland

https://catsmitscompany.com

Dauer: 20 min. Theaterstück // 20 min. Workshop 
Ab 2 Jahren

Vom 14.9. bis 17. 9. 2023 
Täglich um 10.15, 11.15, 13.15, 14.15, 15.15, 16.15 

Mit «Sous la Table» führen Les Zerkiens in eine magische Welt der
Schattenspiele. Unter einem Tisch versteckt, verfolgen wir die
Abenteuer auf dem Tisch. Dabei sind der Fantasie keine Grenzen
gesetzt. Im Anschluss dürfen Kinder und Erwachsene selbst zu
Schattenspieler*innen werden.

Credits
Choreographer, artistic director of 
the Notch Company and exterior eye: Oriane Varak
Visual artist, décor and prop work: Marie Van Roey
Musician: Stéphane Grégoire

Dauer: 10 bis 12 min. 
Ab 12 Jahren

Eine Einladung zum Austausch über Gott, die Welt und das Theater.
Bei einem persönlichen, leichtfüssig-tiefgründigen Einzelgespräch
bei Frau Dr. So&So&So und ihrem Team –
wahlweise auch bei Frau Dr. So&So&So&So und ihrem Team –
wird im Sprechstundenmobil das Theatererlebnis neu definiert.
Kurzweilig und weltoffen.

Der Walk in Workshop ist für Familien und spontane 
Festivalbesuchende konzipiert. 
Die Teilnehmenden können hier verweilen, 
so lange sie möchten, einfach mal rein schnuppern oder 
sich 3 Tage in ein neues Projekt knien – wir sind für alles bereit.

«Nesten, hausen, nisten» - wohin sich Träume gern verkriechen

Nester und Hütten wachsen hinauf. 
Von einem weiten Blick auf eine neue Welt laden sie 
zum Träumen ein. Und unten am Boden darf sich jede 
und jeder seine eigene, kleine Traum-Welt erschaffen. 
Ein Nest, eine Behausung, eine Insel. Und diese werden 
in eine Art schwebende Landschaft gehängt und mit all 
den andern in Verbindung gebracht.

(Freier Eintritt, Kollekte)

Credits

Erika Gedeon, Stefan Schmidhofer, Tobi Hobi, 
Sonja Greuter, Markus Herrmann, Muriel Reimers, 
Lukas Roth u.a.m.

www.hochhinaus.art

Dauer: 30min 
Ab 8 Jahren
Freier Eintritt

Education Project der Klasse 6b der 
Primarschule Egg Frenkendorf und Team KURT

Dauer: 95 min. 
Ab 12 Jahren

«Kaffee mit Zucker?» Ist eine Inszenierung zwischen
Materialperformance, biografischem- und zeitgenössischem
Dokumentartheater. Die beiden Materialien Kaffee und Zucker
bestimmen in ihren unterschiedlichsten Aggregatzuständen die
Bühne. Von ihnen ausgehend, werden deutsche
Einwanderungsgeschichte in Mittelamerika und ihre kolonialen
Kontinuität verhandelt. Aus Kaffeebohnen und Zuckerwatte, aus
biographischem Material und historischen Quellen, aus Video-
Fragmenten und Live-Musik entsteht eine bildstarke, inhaltlich
dichte und sinnliche Inszenierung.

Credits
Künstlerische Leitung, Text und Spiel: Laia Ribera Cañénguez
Dramaturgie und Außenblick: Antonio Cerezo
Musik (Live Performance): Yahima Piedra Córdova
Live Visuals: Daniela del Pomar
Künstlerische Mitarbeit: Leicy Valenzuela
Bühnenbild: Marian Nketiah
Lichtdesign: Vanessa Farfán
Dramaturgische Beratung: Ruschka Steininger
Produktionsassistenz: Rodrigo Zorzanelli Cavalcanti